Станислав Анфимович Торлопов родился 12 октября 1936 года в Москве. Его родители тогда учились в столице. Мать художника была родом из села Палевицы Сыктывдинского района, поэтому Палевицы Станислав Анфимович считал своей родиной. В 1938 году семья вернулась в Сыктывкар.
Творческий путь Торлопова начался в детстве: его талант заметил председатель Союза художников Коми АССР Валентин Поляков, который привел мальчика в изостудию Дворца пионеров. В 1950 году работы студии, включая рисунки Торлопова, получили признание на Международной детской выставке в Москве, где юный художник стал лауреатом. Решающую роль в его судьбе сыграл художник Николай Лемзаков, посоветовавший ему профессиональное образование.
В 1953 году Торлопов поступил в Костромское художественное училище, где его наставником стал монументалист Николай Шувалов, научивший его не только технике, но и «самостоятельности мышления». Уже в 1955 году, будучи студентом, он дебютировал на 11-й республиканской выставке в Сыктывкаре.
С 1960-х годов Торлопов активно участвовал в геологических экспедициях на Печору, Полярный Урал, в Арктику и на остров Вайгач. Эти поездки сформировали уникальный стиль художника, характеризующийся приглушенной палитрой с доминированием белого, пепельно-серых и холодных зеленых тонов, ставшей его визитной карточкой. В суровых условиях Севера он находил героев своих работ – геологов, оленеводов, рыбаков, воплощая их образы в картинах, сочетающих документальную точность и эпическую мощь. Ключевыми работами этого периода стали «Уса. Ветреный день» (1964), динамично передающая стихию северной реки; «Буровая в пути» (1969), посвященная нефтеразведчикам; и «Искатели» (1971), где геологи изображены как современные покорители природы. Особое место в творчестве занял триптих «Поэма о Северном море» (1976-1977), сочетавший монументальность с лиризмом. В 1985 году его картина «Лето на Пайхое», была приобретена Государственной Третьяковской галереей после выставки в московском Манеже.
Вершиной творчества Торлопова стала картина «Мать-земля Коми» («Зырянская мадонна»), над которой он работал десять лет (1969-1979). Источником вдохновения послужила встреча в 1970-х годах в деревне Мужи (предгорья Приполярного Урала) с хозяйкой чума из семьи коми-оленеводов. Монументальное полотно (212×200 см) изображает женщину в алом ижемском костюме с младенцем в традиционной колыбели-зыбке, олицетворяющую саму землю Коми – плодородную, духовно сильную и вечную. На фоне – суровые очертания Уральских гор. Картина, хранящаяся в Национальной галерее Республики Коми и часто экспонируемая в Администрации Главы РК, стала иконой коми культуры и символом республики.
Международная деятельность художника включала творческие командировки: во Вьетнам (1975-1976), где он создал серию этюдов, удивив коллег «северной» трактовкой тропических пейзажей; в Болгарию, Польшу, Германию (1984-1993). Его работы выставлялись в 17 странах, включая Монголию (1965), Финляндию (1997), Бельгию (1984).
Всего Станислав Анфимович участвовал более чем в 150 выставках, 9 из которых были персональными. В 1989 году персональная выставка в Москве подтвердила его статус мастера общероссийского масштаба. Технически Торлопов предпочитал масло на холсте, в поздний период часто работал на картоне («Над Вычегдой», 2003).
Государство высоко оценило вклад художника: в 1971 году он стал Заслуженным художником РСФСР, в 1980 – Народным художником Коми АССР, а в 2006 году удостоился высшего звания – Народный художник Российской Федерации. Среди наград – Орден «Знак Почета» (1986) и Государственная премия Коми АССР (1968) за цикл «Коми – край мой северный».
Станислав Анфимович Торлопов скончался 3 марта 2015 года в Сыктывкаре, оставив богатое наследие. Его работы хранятся в Третьяковской галерее, Национальной галерее РК, музеях России и частных коллекциях Европы.
Как точно сформулировал сам мастер: «От корня – северянин. Севером воспитан, я не мыслю себя вне его. Он – мой наставник и судья... В своей привязанности к Северу я сам – максималист».
